TRANCE

Según Wikipedia, la definición de Trance es la siguiente: “Las experiencias conocidas como «caer en trance» o «entrar en trance», se refieren a un mecanismo psicológico en el que la persona se abandona a ciertas condiciones externas o internas y experimenta un estado de conciencia diferente.”

Danny Boyle trata de acercarse a esta idea durante 90 minutos,  juega con el cerebro del espectador en una historia que navega en los lugares más profundos de la mente humana.

Trance se adentra en los ladrones de pinturas y como Simon, el personaje principal al intentar frustrar un robo a causa de un golpe propinado por Franck uno de los asaltantes que lo lleva a entrar en trance. Allí comienza una historia donde Franck y Simon entran en una “relación de necesidad” en busca del paradero de la pintura.

Entra en juego la bella Rosario Dawson en el papel de Elizabeth, una psiquiatra que ayudará a Simón a encontrar el lugar donde se oculta la valiosa obra de arte.

Pero luego aparece otra historia dentro de la historia, Danny Boyle esconde la verdadera trama con una narración atrapante cargada de escenas muy bien logradas y de a poco va soltando pequeñas piezas para ir armando el puzzle.

La mezcla de personajes genera la sensación de que por momentos no puedan convivir juntos, de que se matarán como esos peces que al meterlos en una misma pequeña pecera se pondrán rabiosos y trataran de eliminarse unos con otros permitiendo que el asunto no pueda aclararse; y ahí está el mérito del director, que permite que los personajes puedan olvidarse de las cosas que pudieron hacerse  mutuamente en beneficio de aclarar el caso, entrando o no….en Trance.

Datos Técnicos_ 

Director: Danny Boyle

Guión: John Hodge, Joe Ahearne

Actores:  James McAvoy, Rosario Dawson, Vincent Cassel

Duración: 115 minutos.

Género: Drama

País: España

Año: 2012

Danny Boyle también dirigió_

Porno (próximamente)

Babylon (TV movie)  (2014)

London 2012 Olympic Opening Ceremony: Isles of Wonder (TV movie) (2012)

National Theatre Live (TV series) (2011)

– Frankestein (2011)

127 horas (2010)

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Tumba abierta (Shallow Grave) (1994)

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– Not Even God Is Wise Enough (1993)

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Inspector Morse (TV series)  (1990-1992)

– Cherubim & Seraphim (1992)

– Masonic Mysteries (1990)

For the Greater Good (TV movie) (1991)

The Nightwatch (TV movie) (1989)

Monkeis (TV movie) (1989)

The Venus de Milo Instead (TV movie) (1987)

Scout (TV movie) (1987)

Trailer_

KILLING THEM SOFTLY (MATALOS SUAVEMENTE)

Este film está basado en la novela “Cogan´s Trade”, de George Higgins, autor también de “Los amigos de Eddie Cole”, que es una de las mejores novelas que se escribieron sobre el fascinante mundo de los gangsters.

De la novela al film existe una enorme distancia, la película es por momentos tediosa, con grandes pretenciones, dirigida a un público intelectual que no se conforma con alardes visuales porque finalmente termina siendo una historia hueca con pocos elementos narrativos.

El film cuenta la historia de dos delincuentes novatos que contratados por el dueño de una tintorería se embarcan en un asalto a unos mafiosos que se dedican al juego de naipes. No hay peor cosa que robar a unos mafiosos, porque la venganza está a la vuelta de la esquina.

Entonces aparece Brad Pitt en la piel de un personaje que por momentos le queda un poco estirado, porque no da con lo verosímil, el apuesto Pitt va a contrapelo del estereotipo de los mafiosos de cualquier barrio. Luego aparece el gran James Gandolfini en un papel tirado de los pelos.  Un personaje de reparto llevado a los tirones a protagonista cuando la historia no lo necesita. Su personaje habla de problemas personales no resueltos y se tornan largas conversaciones donde abundan los monólogos y las frases atractivas o no, en un film que necesita balas acción y escenas de persecución.

Pareciera como que la sola presencia de Gandolfini haya provocado un nuevo guión para adaptarse a él y a su personaje, puesto que sus apariciones no le aportan a la historia, es más, le sacan ritmo y acción. Sumando a todo esto una narrativa subliminal o que pretende estar en un tercer plano que es la cuestión política de Estados Unidos; que realmente poco importa, la película es mucho más que eso y debería poder seguir su rumbo sin tener que abundar en cuestiones que lo único que provocan es una idea ligada a que los realizadores estaban mas atentos a tratar de expresar lo que acontece en la economía estadounidense en vez de esforzarse en tratar de contar una buena historia.

Hay escenas muy bien logradas como cuando Brad Pitt ejecuta a sangre fría al talentoso actor Ray Liotta. Mientras este personaje está con vida, la película se sostiene en él, luego la historia transita el camino que todos esperan y resulta ser nada nuevo, el mercenario que termina ajustando las cuentas y matando a los ladrones. Entonces la historia se resume así, dos ladrones y un mercenario que los persigue para ajustar las cuentas. Simplemente eso, Mátalos suavemente es eso, una historia simple, contada más o menos bien con algunas escenas interesantes, una peli para ver con la estufa prendida y sabiendo que luego de la cena hay posibilidad de ver algo mejor. 

Datos Técnicos_

Director: Andrew Dominik

Guión: Andrew Dominik, George V. Higgins (basado en la novela "Cogan's Trade")

Actores: Brad Pitt, Ray Liotta, Richard Jenkins

Duración:  97 minutos.

Género: Drama - Thriller

País: España

Año: 2012

Andrew Dominik también dirigió_

Blonde (pre-production) (2015)

El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (2007)

Chopper (2000)

Trailer_

POST TENEBRAS LUX

Una forma de describir esta película es algo así como una mirada distorsionada, muy parecido a una visión onírica que altera la realidad transformándose en un ensayo narrativo por momentos fascinante y por otros desafiante.

Toda la historia parece ser un sueño, o el propio sueño del personaje; luego de la primer escena de la niña en el campo (que es la hija del propio director) y de la aparición del demonio, en una escena digital, que corta radicalmente el clima inicial para transportarnos al terreno religioso, el bien y el mal, el constante juego de contrastes que luego desarrollará a lo largo de toda la película.

El director va tejiendo una trama con 25 secuencias editadas sin orden aparente, que pueden ser imaginarias, que están lejos de ser una historia, porque se acercan mucho más a lo emocional, desconocido y provocativo que en algunos momentos dejan un pequeño deshilachado que comienza a agrandarse con el transcurso de los minutos y se transforma en un hueco por donde pueden colarse las dudas y los cuestionamientos más profundos del film.

Post tenebras lux es una película que va a contrapelo del resto de los films que se exponen en los festivales de cine, es un film libre, que no está cargado de vicios y de la agobiante necesidad de agradar tanto a un jurado como a un público con poca paciencia para las historias que realmente pueden entenderse e interpretarse mucho tiempo después de abandonar la sala.

Datos Técnicos_

Director: Carlos Reygadas

Guión: Carlos Reygadas

Actores: Adolfo Jiménez Castro, Nathalia Acevedo, Willebaldo Torres

Duración: 115 minutos

País: Mexico

Género: Drama

Año: 2012

Carlos Reygadas también dirigió_

Revolución (segment "Este es mi reino") (2010)

Stellet Licht  (2007)

Batalla en el cielo (2005)

Filmando: Batalla en el cielo (documentary) (2004)

Japón (2002)

                           Maxhumain (short) (1999)

                           Prisioneros (short) (1999)

Trailer_ 

VIRAMUNDO

Gilberto Gil es un destacado músico brasilero que en los últimos tiempos ha sabido alternar entre música y política. En 2003 fue nombrado ministro de cultura de Brasil, cargo que desempeñó hasta 2008. En el plano musical editó muchos discos propios y colaboró con grandes artistas de todo el mundo.

Esta película de alguna manera muestra su versatilidad entre música y política y su talento para moverse como pez en el agua entre diferentes culturas de varios lugares desde Australia, África y América.

Un documental que lo tiene como protagonista con su guitarra al hombro y un percusionista como soporte sonoro en esta odisea musical cargada de momentos íntimos. Se le puede acusar a este film de ser un mero viaje donde la cámara registra los pasos de un músico por países elegidos sin mucho fundamento, solo porque tienen un perfil indígena y funcionan al relato. Pero también se le puede atribuir un gran mérito que es ser un disco visual, donde hay pequeñas canciones que tienen potencial de ser grandes canciones. Para los fanáticos de la música de Gil es viajar a modo de road movie escuchando y descubriendo el paisaje y su gente; para los documentalistas es una película que olvidarán rápidamente.

Datos Técnicos_

Director: Pierre-Yves Borgeaud

Actores: Peter Garrett, Gilberto Gil, Paul Hanmer

Duración: 95 minutos

País: Francia

Género: Documental

Año: 2013

Pierre-Yves Borgeaud también dirigió_

Retour à Gorée (documentary) (2007)

Interface (short) (2004)

Ixième - Le journal d'un prisonnier (2003)

Trailer_

SHADOWS AND LIES (SOMBRAS Y MENTIRAS)

Es un film de momentos cinematográficos muy bien logrados. Una película de climas, de un flashbacks con un relato en off del protagonista que tiene un tono que logra empatía con el espectador en los primeros minutos. La historia es austera y podría resumirse en menos minutos de los 112 que propone el director Jay Anania, pero la música y las imágenes excelentemente fotografiadas generan atmósferas que hacen posible sumergirse en ese film un poco extraño, poco visto, que por momentos roza lo experimental.

La historia comienza con un personaje que pierde el avión porque viaja al aeropuerto a buscar su libro y el avión parte. Luego se estrella y ese hecho fatalista impregna la historia con un aire fatídico fortuito que logra sensibilizar al espectador. Este personaje luego de ese hecho que es significativo, sin muchas explicaciones opta por construir una nueva vida, se bautiza William y comienza un nuevo periplo en otra ciudad.

William se dedica a editar videos sobre animales en un apartamento sin muebles. Almuerza en lugares comunes y juega a irritar a las personas que allí se encuentran. También comienza a robarles objetos personales como juego y como forma de vida. William es un delincuente o se transforma en eso. Pero el toque de gracia es cuando el jefe de la mafia local se interesa en el él. Allí comienza otro capítulo cargado de escenas que se expresan en silencios, miradas, música y animales muy bien filmados que complementan las escenas desde una lado más onírico.

William conoce a Ann, porque es fundamental que aparezca la historia de amor o la persona que se transforma en el deseo de William y por lo tanto en lo que no podrá conseguir. Lo que el personaje quiere pero no puede lograr porque Ann es la mujer del capo de la mafia y por lo tanto será algo que se mira y no se toca.

Entre trabajos corruptos, dinero, prostitución y muerte, se va desarrollando la trama que lleva a William a exiliarse cuatro años para luego volver en busca de Ann, a través de Victor, la mano derecha del jefe. Pero no todo será color de rosas, sino más bien de espinas y sangre. William es un personaje contagioso, que es silencioso y meditabundo, a veces parece que estuviera encerrado en una cápsula y no puede respirar pero tampoco parece preocuparle, porque la muerte puede que en el fondo no le sienta tan mal, ya que es algo que conoce muy bien.

Datos Técnicos_

Director: Jay Anania

Guión: Jay Anania

Actores: James Franco, Julianne Nicholson, Martin Donovan

Duración: 112 minutos

País: USA

Género: Drama

Año: 2010

Jay Anania también dirigió_

The Letter (2012)

Day on Fire (2006)

Her Name Is Carla (2005)

Frank Bidart, the Maker (TV movie) (2004)

The Girl Under the Waves (2001)

The Citizen (1999)

Long Time Since (1998)

The Pagan Book of Arthur Rimbaud (1995)

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DREI (3)

Este film del reconocido director alemán Tom Tykwer navega en la comedia y se sumerge por momentos en el drama para salir a la superficie en carácter de romance. Muy lejos de su laureado film “Corre Lola Corre”,  y “Perfume” su otra película con muchos galardones.

Cuenta la historia de Hanna, una cuarentona que vive con Simon, un realizador de obras para artistas. Tienen una vida juntos desde casi 20 años y es tan aburrida como previsible. Cada uno vive en su pequeño mundo e interaccionan solo por la mano del guionista.

Todo empieza cuando Hanna conoce a Adam, un investigador solitario que da una charla sobre genética y que luego se meterá en su vida casi sin quererlo, casi sin poder evitarlo. Ella está sola aunque vive con Simón y necesita emociones. Empieza a tener una relación con Adam, quien hace una cantidad de deportes y actividades; es casi el prototipo de cuarenton divorciado que tiene un lujoso apartamento, un impecable trabajo bien remunerado, una ex mujer con un hijo para ir a visitar los fines de semana y mucho tiempo para actividades y sexo sin explicaciones.

Hanna desarrolla su romance de forma fría y distante, lo necesita pero puede manejarlo. Adam no pide explicaciones, pero tampoco las da. No se sabe bien que quiere o que busca, aunque finalmente parece que si lo sabe.

Simón será la pieza que falta para “3”, el nombre de la película. Su personaje un poco impuesto por el guión se involucra con Adam y se genera un romance que es difícil de creer. Aunque la caracterización pueda ayudar, además de un cáncer testicular, el aceptar y desarrollar una faceta gay hace un poco de ruido.

La película termina siendo demasiado pretenciosa, un poco fría, un juego de experimentación sobre la sexualidad y casi poco interesante. Además de ser una historia contada muchas veces y que a esta altura del siglo xxi ha perdido un poco de importancia.

Hay por momentos unas referencias a la danza o al teatro demasiado impuestas y que solo intentan acercar al espectador a un terreno que luego la película desarrollará durante las dos horas. Detalle no menor la duración, un poco larga, con escenas que perfectamente podrían quedar afuera.

“3” termina siendo una película para aceptar o no la posibilidad de trío como concepción familiar. Un ensayo sobre el fracaso del matrimonio y mentira social impuesta. La apuesta firme termina siendo que todo es posible y enamorarse del mismo hombre mas allá de casualidad parece necesidad. Un trío con superioridad masculina marca que más allá de todo los alemanes siguen viendo las cosas a su manera. 

Datos técnicos_

Director: Tom Tykwer

Guión: Tom Tykwer

Actores: Sophie Rois, Sebastian Schipper, Devid Striesow

Duración: 120 minutos

País: Alemania

Género: Drama, Comedia, Romance, Homosexualidad.

Año: 2010

Productora: Medienboard Berlin-Brandenburg / X-Filme Creative Pool

Tom Tykwer también dirigió_

Rosakinder (TV movie) (2012)

El atlas de las nubes (2011)

60 Seconds of Solitude in Year Zero (2010)

Soul Boy (supervising director) (2010)

Deutschland 09 - 13 kurze Filme zur Lage der Nation (segment "Feierlich reist") (2009)

The International: Dinero en la sombra (2009)

El perfume, historia de un asesino (2006)

Cinema16: European Short Films (video) (segment "Epilog") (2006)

Paris, je t'aime (segment "Faubourg Saint-Denis") (2006)

True (short) (2004)

Heaven, de Tom Tykwer (2002)

La princesa y el guerrero (2000)

Corre Lola, corre (1998)

Soñadores (1997)

Mortalmente María (1993)

Epilog (short) (1992)

Trailer_

BETRAYAL (IZMENA)

Violación de la fidelidad o la lealtad son algunas de las definiciones más comunes de Traición, que es el nombre de la película y también la premisa que se desarrollará a lo largo de todo el film.

¿Qué cosas puede soportar un corazón humano? ¿Un corazón puede soportar una traición?

Todo comienza cuando una doctora revisa el corazón de su paciente y luego le comunica que ella no tiene una vida feliz porque su esposo mantiene una relación con la esposa de él. Allí y de esa forma comienza la historia. Quizás de una forma un poco provocada, la presentación del conflicto a desarrollar es dura y austera. A los pocos minutos un accidente de tránsito casi mata al protagonista que a partir de ahí comienza un viaje en el que nos alterna dudas y certezas. Se comienza a desarrollar una trama donde la doctora lleva adelante la historia brindando datos específicos de la relación entre su esposo y la esposa de su paciente. Casi con reminiscencias muy claras a “Con ánimo de amar” de Wong Kar Wai van haciendo que este hilo conductor sea por momentos atrapante, hasta el momento que es develado, claro.

Luego comienza otra historia, dentro de la historia, comienza un nuevo relato que luego podrá cuestionar la necesidad de la primer parte del film. Porque su fuerza y vitalidad casi devoran toda la historia y también la hacen larga.

Por lo tanto tenemos tres actos dentro del mismo acto que hacen la propia historia de dos personajes que mas allá de todo lo que buscan es el amor y lo que más los une casi como una necesidad es la traición. La necesidad de herir y ser herido parece ser como  un animal que sangra en la selva. ¿Cual es la motivación de herir y hacer sangrar?, son las cosas que deja flotando en el aire Betrayal.

El pasaje del tiempo en la historia es un recurso un poco impuesto del punto de vista del guión y no tan bien resuelto narrativamente, porque es confuso y mas allá de entenderse o no, genera un cierto efecto desorientador quizás innecesario.

Es realmente destacable el personaje que desarrolla Franziska Petri esta impresionante actriz alemana de hielo y furia que desarrolla un personaje con un equilibrio tan alarmante como a punto de explotar.

Hay elementos rescatables que no abundan en otras películas en estos tiempos modernos que son personajes sin nombre y con emociones volubles que manejan constantemente una distancia gélida en una historia que está vista mayoritariamente a través de reflejos, espejos y lo que se deja ver entre puertas y ventanas; entre el supuesto, lo cierto y lo inesperado, todo sucede y tan fuerte que puede pararte el corazón.

Datos Técnicos_

Director: Kirill Serebrennikov

Guión: Natalia Nazarova,  Kirill Serebrennikov

Actores: Albina Dzhanabaeva, Dejan Lilic, Svetlana Mamresheva

Duración: 115 minutos.

Género: Drama

País: Italia

Año: 2012

Kirill Serebrennikov también dirigió_

Korotkoe zamykanie (segment "Potseluy krevetki") (2009)

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